martes, 30 de abril de 2013

Un tres de copas

Un tres de copas en el barrio Belgrano

Hará un par de años o quizás un poco más saqué esta foto. Me resultó extraño ver una carta en medio de la vereda. Después de ese día, comencé a notarlas. Las encontraba de distinto tipo (españolas, de póquer, infantiles) y en diferentes barriosPensé que era sólo una obsesión mía hasta que la semana pasada, mientras caminaba junto con una amiga por San Telmo,  la veo que se detiene. Saca su máquina de fotos y apunta a la calle. Ella llegó a más: tiene una colección de fotos de cartas en el piso, en los lugares más remotos. 
Así que a partir de ahora a estar atentos. Hagan la prueba. Seguro que se van a cruzar con una.

domingo, 21 de abril de 2013

¡Dinosaurios en el San Martín!


Una original muestra para reflexionar sobre el daño ambiental de estos tiempos. En el hall principal del Teatro San Martín, tres esqueletos de dinosaurios (de poliuretano rígido y resina) rellenos de plásticos, deshechos electrónicos y papeles,  forman parte de la exhibición "Escenas de extinción. Rituales de resurgimiento". 
El proyecto fue realizado por alumnos de la Escuela de Comunicación y Diseño multimedia de la Universidad Maimónides
Este miércoles, 24 de abril, se podrá asistir al debate "Las transformaciones y la evolución del hombre a través del cine" a las 18 horas en el mismo hall.

Neuquensaurus Australis

 Carnotaurus Sastrei



Dónde: Hall del Teatro San Martín, Corrientes 1530.
Cuándo: Hay tiempo hasta el 8 de mayo.
Gratis

miércoles, 17 de abril de 2013

Alberto Fuguet en Baires




Esta tarde, en BAFICI, el escritor y cineasta chileno Alberto Fuguet presentó su último documental Locaciones: buscando a Rusty James. Un homenaje a La ley de la calle (Rumble Fish), que en 1983 dirigió Francis Ford Coppola.
Fuguet viaja a Tulsa, ciudad donde se filmó la película protagonizada por Matt Dillon/ Mickey Rourke, y desde allí cuenta su obsesión por ella y cómo un filme puede cambiar la vida de una persona.
Un documental exquisito, que dan ganas de volver a ver La ley de la calle otra vez.



domingo, 14 de abril de 2013

Marina Abramovic en BAFICI




De lo que va del BAFICI (Festival Internacional de Cine Independiente en Buenos Aires), uno de los documentales imperdibles es Marina Abramovic: The artist is present, sobre la performance que realizó la artista serbia durante 3 meses en el MoMA en 2010. 
Lo pueden ver el martes 16 a las 20:55 y el viernes 19 a las 14:55 en el Village Recoleta.



Y de paso, comparto su manifiesto sobre la vida del artista:

La conducta del artista en la vida:
-Un artista no debería mentirse ni mentir a otros
-Un artista no debería robar ideas de otros artistas
-Un artista no debería tranzar ni con él mismo ni con el mercado del arte
-Un artista no debería matar a otros seres humanos
-Un artista no debería convertirse en un ídolo
-Un artista no debería convertirse en un ídolo
-Un artista no debería convertirse en un ídolo

La relación del artista con la vida amorosa:
-Un artista debería evitar enamorarse de otro artista
-Un artista debería evitar enamorarse de otro artista


La relación del artista con lo erótico:
-Un artista debería desarrollar un punto de vista erótico del mundo
-Un artista debería ser erótico
-Un artista debería ser erótico

La relación del artista con el sufrimiento
-Un artista debería sufrir
-Del sufrimiento nace la mejor obra
-El sufrimiento trae la transformación
-A través del sufrimiento un artista trasciende su espíritu
-A través del sufrimiento un artista trasciende su espíritu

La relación del artista con la depresión:
-Un artista no debería estar deprimido
-La depresión es una enfermedad y debería ser curada
-La depresión no es productiva para un artista
-La depresión no es productiva para un artista

La relación del artista con el suicidio:
-El suicidio es un crimen contra la vida
-Un artista no debería cometer suicidio
-Un artista no debería cometer suicidio
-Un artista no debería cometer suicidio

La relación del artista con la inspiración:
-Un artista debería indagarse con intensidad para inspirarse
-Cuanto más intensamente se indague, más universal deviene
-El artista es universo
-El artista es universo
-El artista es universo

La relación del artista con el autocontrol:
- El artista no debería auto-controlar su vida
- El artista debería tener control total de su trabajo
- El artista no debería auto-controlar su vida
- El artista debería tener control total de su trabajo

La relación del artista con la transparencia:
-El artista debería dar y recibir al mismo tiempo
- Transparencia significa ser receptivo
-Transparencia significa dar
-Transparencia significa recibir

La relación del artista con los símbolos:
-Un artista crea sus propios símbolos
-Los símbolos son el lenguaje del artista
-Al lenguaje se lo debe traducir
- A veces es difícil encontrar la traducción
-A veces es difícil encontrar la traducción
-A veces es difícil encontrar la traducción

La relación del artista con el silencio:
-Un artista debe entender el silencio
-Un artista debe crear un espacio para que el silencio entre a su trabajo. 
-El silencio es como una isla en medio de un océano turbulento
-El silencio es como una isla en medio de un océano turbulento

La relación del artista con la soledad:
-Un artista debe hacerse tiempo para tener largos periodos de soledad
-La soledad es extremadamente importante 
-Lejos de casa
-Lejos del estudio
-Lejos de la familia
-Lejos de los amigos
-Un artista debería pasar largos periodos de tiempo en las cascadas
-Un artista debería pasar largos periodos de tiempo en los volcanes enardecidos
-Un artista debería pasar largos periodos de tiempo observando los ríos rápidos
-Un artista debería pasar largos periodos de tiempo observando el horizonte donde el océano y el cielo se encuentran
-Un artista debería pasar largos periodos de tiempo observando las estrellas en el cielo nocturno

La conducta del artista con el trabajo:
-Un artista debería evitar ir al estudio todos los días
-Un artista no debería organizar los horarios de su trabajo como lo hace un empleado bancario
-Un artista debería explorar la vida y trabajar sólo cuando le viene una idea, en un sueño o durante el día, como una visión sorpresiva.
-Un artista no debería repetirse 
-Un artista no debería producir en exceso
-Un artista debería evitar su propia contaminación artística
-Un artista debería evitar su propia contaminación artística

Las posesiones del artista:
-Los monjes budistas recomiendan que es bueno tener nueve cosas en la vida:
Una bata para el verano
Una bata para el invierno
Un par de zapatos
Un plato para pedir comida
Un mosquitero
Un libro de plegarias
Un paraguas
Una colchoneta para dormir
Un par de anteojos si es necesario
-Un artista debería decidir por él mismo el mínimo de posesiones que debería tener
-Un artista debería tener cada vez mas de cada vez menos
-Un artista debería tener cada vez mas de cada vez menos
-Un artista debería tener cada vez más de cada vez menos

La lista de amigos del artista
-Un artista debería tener amigos que eleven su espíritu
-Un artista debería tener amigos que eleven su espíritu

La lista de enemigos del artista:
-Los enemigos son muy importantes
-El Dalai Lama dijo que es fácil tener compasión por los amigos, pero mucho más difícil es tener compasión por los enemigos
-Un artista debe aprender a perdonar
-Un artista debe aprender a perdonar
-Un artista debe aprender a perdonar

Los diferentes escenarios de la muerte 
-Un artista debe ser consciente de su propia mortalidad
-Para un artista no es solo importante cómo vive su vida, sino también cómo muere
-Un artista debería observar los símbolos de su obra para encontrar los signos de los diferentes escenarios de la muerte
-Un artista debería morir conscientemente, sin miedo
-Un artista debería morir conscientemente, sin miedo
-Un artista debería morir conscientemente, sin miedo

El funeral y sus diferentes entornos
-Un artista debería dar instrucciones antes del funeral para que todo se realice de la forma que lo quisiera
-El funeral es la última obra de arte del artista antes de su partida
-El funeral es la última obra de arte del artista antes de su partida
-El funeral es la última obra de arte del artista antes de su partida

Más info: BAFICI

domingo, 7 de abril de 2013

Santiago & Buenos Aires II

Esta vez AmoSantiago visitó AmoBuenosAires y el lugar elegido fue el Jardín Botánico. Un lugar bien borgeano y muy porteño, un respiro verde entre tanto cemento.
Aquí les dejo parte de "Jardín en el asfalto", que forma parte del libro Al pie de la letra (Guía literaria de Buenos Aires) de Álvaro Abós.

El Jardín Botánico es otra de las creaciones de Carlos Thays (la que él prefería entre los muchos parques que diseñó, y por algo habitaba allí con su familia) como lo fueron la remodelación de Plaza de Mayo, del Parque Lezama o la ampliación de Palermo entre tantas obras -realizó ochenta parques en Mendoza, Córdoba, Montevideo, Santiago de Chile y Valparaíso. Nada, ni la desidia municipal ni la incivilidad de los porteños que la destrozan, ha sido capaz de arruinar la belleza del Jardín Botánico, en el que respiran ocho mil especies, y al que Borges retrató como "astillero silencioso de árboles, patria de todos los paseos de la capital". También le dedicó uno de los poemas que, incluidos en la primera edición de Fervor de Buenos Aires, fue luego borrado por la exigente autocrítica del autor; así celebraba al paseo: "...por más que nuestras manos atestigüen los troncos/los árboles que balbucean apenas el ser/sueltan en pos de lo desconocido/su vana lumbreraria de hojas ciegas..." (...).  



Leer: Borges por Bolaño